'Women Who Rock' 에피소드 4 요약: 뉴 밀레니엄은 중앙 무대를 장악하고 통제하는 여성을 찾습니다.

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

처음 3개의 에피소드에 걸쳐, 락하는 여성 성차별과 여성혐오가 만연한 음악 산업에서 존경과 자율성을 얻기 위한 여성 음악가들의 힘든 싸움을 기록했습니다. 여성들은 녹음된 대중 음악과 로큰롤의 시작 부분에 있었지만 종종 부업으로 강등되거나 여성적 이상에 대한 구식 남성 관념에 의해 제약을 받았습니다. 시리즈 4화 '성공'이 방영되었습니다. 에픽스 일요일에는 전문 경력과 예술적 운명을 책임지는 여성들을 찾습니다.



시리즈 제작자 제시카 호퍼(Jessica Hopper)는 오랫동안 음악 속 여성의 이야기를 전하는 최전선에 있었습니다. 그녀는 록 비평가로 시작하여 책을 저술했습니다. 소녀들을 위한 락 가이드 (2009) 및 살아있는 여성 록 평론가의 첫 번째 비평 모음집 (2015). 재능있는 작가인 Hopper는 시리즈에 강력한 내러티브 감각을 불어넣습니다. 진정한 음악 애호가와 마찬가지로 그녀는 때때로 너무 많은 정보를 쏟아 붓는 것을 도울 수 없지만 여성 예술성의 폭과 역사적 배제의 극대함을 감안할 때 용서받을 수있는 죄입니다.



또한보십시오

마지막으로 우리가 떠났을 때 락하는 여성 에피소드 3 , 뮤직 비디오, 힙합 및 얼터너티브 록은 여성 음악가의 인지도를 높이고 남성 음악가 못지않게 예술적 다양성을 보여주었습니다. 에피소드는 다음과 같이 시작됩니다. 샤니아 트웨인 , 역사상 가장 많이 팔린 음악가 중 한 명인 '컨트리 팝의 여왕'. 마돈나가 자신의 방식대로 원하는 것을 달성하기 위해 섹슈얼리티를 무기화한 것처럼, 트웨인은 도발적인 의상과 거부할 수 없는 팝 훅으로 보수적인 내슈빌 음악 산업에 충격을 주었습니다. 고전적인 컨트리 음악과 노련한 여성 로커 둘 다에서 영감을 받은 그녀는 자신의 게임을 하려고 했지만 결국 하우스 룰을 다시 작성하게 되었습니다.

이제 여성들이 원하는 음악을 만들고 남성과 동등한 상업적 성공을 거두었지만 음악 산업은 여전히 ​​라디오와 무대에서 제한된 기회만을 제공했습니다. Lilith Fair는 청중이 한 번에 한 명 이상의 여성 출연자를 기꺼이 볼 수 있다는 것을 증명하는 것을 목표로 했으며, 지금은 달리 생각하는 것이 터무니없게 보이는 아이디어입니다. 싱어송라이터 사라 맥라클란(Sarah McLachlan)이 구상하고 1997년부터 1999년까지 진행한 이 투어는 다양한 아티스트를 선보였으며 모든 수준에서 성공을 거두었습니다.



라이브 스트림 메이시 퍼레이드

펑크와 그런지가 록을 재창조하는 데 도움이 되었던 것처럼 세기가 바뀔 무렵 새로운 세대의 아티스트가 등장하여 1980년대 히트메이커의 엄격한 완성도에서 소울과 R&B를 되찾았습니다. 그들 중 가장 두드러진 것은 메이시 그레이(Macy Gray)로, 그의 거친 보컬과 아이코닉한 개인 스타일은 그녀의 1999년 앨범을 만드는 데 도움이 되었습니다. 인생이란 멀티 플래티넘 데뷔. 그레이는 처음에 Atlantic Records와 계약했지만 임신 후 'A&R 사람들이 찾는 것이 아닙니다'라고 말하면서 계약이 취소되었다고 말합니다.

이는 여성 예술가들에게 독특한 도전 과제인 모성에 대한 논의로 이어진다. 음악가로서의 성공은 항상 개인적인 외모 요구로 인해 가족과 떨어져 있는 시간을 의미했습니다. 1년 중 더 많은 시간을 자녀를 안고 보내는 문자 그대로 삶을 살아가는 어머니들에게 이러한 부재는 특히 가슴 아프고 상충되는 감정의 장을 만들어 냅니다. 시리즈에서 다룬 많은 주제와 마찬가지로 이 영화는 더 깊이 검토할 가치가 있으며 그 자체로 매력적인 다큐멘터리가 될 것입니다.



새로운 세기가 도래하면서 인터넷과 휴대용 녹음 소프트웨어는 사람들의 손끝에 생산과 판촉의 수단을 둘 것입니다. 새로운 기술은 경쟁의 장을 평준화함으로써 이전 세대의 음악가, 특히 여성 및 유색인종과 같은 소외된 그룹에게 단순히 없었던 기회를 제공했습니다. Syd, A.K.A., Syd tha Kyd는 이 새로운 세대를 구현합니다. 가수, 작곡가 및 프로듀서인 그녀는 GarageBand에서 녹음하는 방법을 배웠고 자신의 트랙을 MySpace에 업로드하여 경력을 시작했습니다.

지난 10년 동안 비욘세와 테일러 스위프트와 같은 여성 슈퍼스타가 부상했으며, 이들의 재능과 통찰력은 음악 및 산업 변화에 영향을 미쳤습니다. 동시에 Billie Eilish와 같은 젊은 예술가의 유일한 한계는 상상력입니다. Pat Benatar는 Eilish에 대해 이렇게 말했습니다. 바로 거기에 모든 것이 있습니다.”

철저하고 통찰력 있고 설득력있는, 락하는 여성 음악을 사랑하는 모든 이들에게 어필할 것입니다. 내가 의문점이 있다면 누가 포함되고 포함되지 않았는지에 관한 것이지만 역사적 누락이 아니라 개인 취향의 문제입니다. 이 시리즈가 여성의 음악적 이야기를 깊이 있게 탐구하는 많은 시리즈 중 첫 번째 시리즈가 되기를 바랍니다.

Benjamin H. Smith는 뉴욕을 기반으로 활동하는 작가, 프로듀서 및 음악가입니다. 트위터에서 그를 팔로우하세요: @BHSmithNYC.