볼프강 페테르센 신나는 일을 만들 수 없습니다. 그것은 종종 그가 Hollywood A-list에 진입하게 만든 스릴러와 같이 좋은 일이었습니다. 그러나 그가 더 심각한 주제를 다루는 경우에는 가시가 될 수도 있습니다. 그는 세계적인 전염병의 초기를 만들었습니다. 발생 격동의 러브 스토리를 은유한 군사 총격전과 어선 선원의 죽음이라는 실화 비극으로 완벽한 폭풍. 그의 획기적인 히트조차도 보트 , 반전 작품을 내세운 이 작품은 반전 영화를 그리는 행위 자체가 고귀하기 때문에 반전 영화를 만드는 것은 불가능하다는 프랑수아 트뤼포의 격언을 증명했다. 그의 유산은 최고의 순간에 Howard Hawks와 최악의 순간에 PT Barnum과 같이 서로 긴장하는 사람들에 관한 초대형 영화의 큰 예산 영화 제작자 중 하나가 될 것입니다. 즉, 그의 최악의 경우에도 Petersen의 영화는 엄청나게 재미있었습니다.
너무 재미있기 때문에 사실 그의 영화 중 어느 것이 그의 가장 잘 알려진 영화인지 정확히 파악하기가 평소보다 어렵습니다. 보트 일반적으로 위대한 독일 영화 중 하나로 간주됩니다. 젊은 선장(Jurgen Prochnow)이 이끄는 가상의 2차 세계 대전 U-Boat 승무원의 밀실 공포증 착취 너무 카리스마가 있어 그들이 연합군 선박에 대한 다양한 어뢰 공격에서 살아남기 위해 근심하지 않을 수 없습니다. . 이곳과 독일에서 엄청난 인기를 누리고 있는 이 영화는 전쟁 중 나치가 명령을 내리는 것을 싫어하면서도 일을 했을 뿐인 '착한 독일인'에 대한 공감의 생성기이자 사과입니다. 그것은 간결하고 끔찍하며, 우리가 가장 좋아하는 사람이 수백 명의 죽음에 책임이 있는 괴물이라는 더 큰 요점(전쟁은 복잡함)이거나 더 큰 요점을 난독화할 수 있는 무거운 메시지로 부담을 주는 멋진 영화입니다. 대량 학살 정권을 방어하는 영국 선원의. 그것은 전쟁에서 좋은 사람들의 이기적인 신화를 발전시킵니다. 실제로, 그것은 전쟁을 통과 의례로 만듭니다. 불안한 정치는 제쳐두고, 보트 분대 영화의 걸작입니다. 다른 잠수함 영화(예: Crimson Tide, 붉은 10월 사냥 또는 K-19 ) 박스 오피스에서 표면에 - 그리고 정당한 이유가 있습니다. 정말 놀랍습니다.

피터슨 마비 보트 마이클 엔데의 작품을 느슨하게 각색한 헐리우드 초청과 독특한 개인 프로젝트로의 성공 네버엔딩 스토리 우리 세대에게 큰 사랑을 받은 영화로 어린 시절 대여가 허용되어 어떤 부분에서는 우리가 탐내던 공포 영화처럼 불편하고 비참하게 느껴졌습니다. 어린 공주를 구하기 위해 판타지 세계로 이송된 아이의 이야기는 개처럼 보이는 거대한 애니마트로닉스 '용' 꼭두각시와 거대한 동상이 불운한 순례자를 증발시키고 말이 희생자로서 늪지에 빠지는 시퀀스로 뒷받침됩니다. 자신의 슬픔. 무시하기 쉽지만 지울 수 없는 것으로 판명되었습니다. Rob Reiner가 그의 컬트 슈말츠 클래식을 위해 톤과 이미지 중 일부를 빌렸을 때 더욱 그렇습니다. 공주 신부 . 이상한 프로젝트 하나에 만족하지 않고 Petersen은 어렸을 때 가장 좋아하는 영화 중 하나에 즉시 빠져 들었습니다. 적 광산 ; 그리고 포스트 패션 이후의 미친 에로틱 스릴러 치명적인 매력 조앤 월리와 그레타 스카치 모두에 대한 내 십대의 짝사랑을 강화한 시대 부서진 .
미숙한 분들을 위해, 적 광산 는 도마뱀 외계인 전사 Drac(Louis Gossett Jr.)과 함께 버려진 바위에 고립된 인간 전사 Davidge(Dennis Quaid)와 그들의 최후에 관한 은하계 난파선 사가입니다. 도전적인 사람들 구조를 위해 충분히 오래 척박한 환경에서 살아남기 위해 힘을 합치는 것. 표면적으로는 너무 우스꽝스럽고 전쟁의 공포와 형제애가 피부 깊이에 불과하다는 점에 대해 너무 광범위해서 어느 것에도 매우 냉소적인 것은 불가능합니다. 일종의 화성의 로빈슨 크루소 한 세대 전에 열광적인 토요일 마티네 프로그램을 찾았을 B-Movie, 그리고 나는 몇 년마다 그 영화로 돌아갑니다. Gossett은 차례 대신 이 공연으로 오스카상을 수상했어야 했습니다. 장교와 신사 . 매일이 아니라, 남자 배우가 메이저 영화에서 낳는다. Petersen의 다른 영화와 마찬가지로 그의 정치는 기껏해야 불안합니다. 인종 사진이라면 왜 흑인은 의족 1인치도 안 돼 진짜 외계인으로 만들어졌을까? 또 다른 반전 그림이라면, 왜 그렇게 쉽고 흥미진진할까요? 그럼에도 불구하고 이 영화에 대해 효과가 있는 것은 Petersen의 모든 영화에 대해 작동하는 것입니다. 그것은 자기 성찰보다 속도에 더 관심이 있는 운동 엔진입니다.

고려하다 부서진, 예를 들어, 너무 복잡하게 얽힌 줄거리를 자랑하는 이 이야기는 그것에 대한 이야기가 지나치게 과장되지 않으면 자체 계획의 무게로 무너질 것입니다. Tom Berenger는 맥시멀리즘 자동차 사고로 잔인하게 변형된 Dan을 연기하고 아름다운 Judith(Scacchi)와 결혼하여 사고 당일 밤까지 이어진 사건에 대한 기억을 회복하기 위해 참을성 있게 그를 간호해 줍니다. Bob Hoskins는 애완 동물 가게 주인이자 사립 탐정이고 Joanne Whalley는 항상 역겨운 Corbin Bernsen의 아내를 연기합니다. 그것에 대해 더 이상 이야기하는 것은 너무 많은 것을 포기할 것입니다. Petersen은 거대한 파도가 부서지는 이중 노출로 Dan과 Judith의 섹스 장면을 촬영하고, Dan의 운전대 회전은 회전하는 카메라와 원형 화면 닦음과 운율이 좋습니다. Petersen은 자신의 광기로 이야기의 광기에 접근합니다. 결코 우스꽝스러운 일이 아니며, 1초라도 지루하지 않습니다.
Petersen은 1993년과 함께 인기 있는 명성 영화 제작으로 돌아왔습니다. 화재 라인에서 , 클린트 이스트우드의 승리에 대한 후속 조치 용서받지 못했습니다. 화재 라인에서 나이 든 경호원 프랭크 호리건이 소시오패스 대통령 암살자 미치 리어리(존 말코비치)와 재치 있는 전투를 펼치는 '진지한' 액션 영화였다. 이스트우드의 나이가 영화에서 중요한 문제가 되는 연속 두 번째 역할입니다. 그리고 두 번째는 위기의 순간에도 흔들리지 않는 강인함을 보여주기 위해 나이를 훌쩍 뛰어넘는 것. Frank와 에이전트 Lilly Raines 사이의 5월/12월 로맨스로 이어지는 구애(Rene Russo – 치명적인 무기 3 )는 매우 열악하지만 Petersen의 크래커잭 액션 시퀀스를 포착하는 능력은 선회 무력한 Frank가 그의 젊은 파트너 Al(Dylan McDermott)의 처형을 목격하도록 강요받는 의 오프닝 시퀀스는 현재와 긴장 상태로 남아 있습니다. 좋은 영화는 아니지만 단점이 있는 영화입니다. 어리석지만 짜릿한 민족주의에 대해서도 같은 말을 할 수 있다. 에어 포스 원 Ivan Korshunov(Gary Oldman)가 이끄는 미친 러시아 급진파가 요구가 충족될 때까지 30분마다 인질을 처형할 의도로 그와 그의 가족이 탑승한 미국 대통령 James Marshall(Harrison Ford)의 비행기를 납치했을 때. 본질적으로 다이 하드 POTUS가 자신을 전직 명예훈장 수상자로 밝힌 비행기에서 내각(글렌 클로즈, 윌리엄 H. 메이시, 딘 스톡웰 포함)이 이끄는 인질 협상이 벌어지면서 테러리스트들을 하나씩 골라낸다. 땅. 마샬 대통령이 Ivan을 공허에 던질 때 '내 비행기에서 내리십시오'라는 슬로건은 감동적일 만큼 미묘합니다. 간단히 말해서 Petersen입니다. 미묘하지만 활기가 넘칩니다. 실제로 그의 필모그래피 전체는 John Philip Sousa의 승리 작품을 영화화한 것으로 설명할 수 있습니다. 깊이가 많지는 않지만 많은 응원을 보냅니다.

볼프강 페테르센의 영화는 심각하지 않았지만 심각한 문제를 다루었습니다. 스펙터클 영화이자 좋은 영화였습니다. 퍼펙트 스톰 폭풍이 시작되면 끔찍하고 그의 대부분은 무시됩니다. 포세이돈 리메이크는 거대한 유람선이 물을 타기 시작하면 유사하게 강력합니다. 발생 공중 보건보다 정부의 음모에 관한 것이지만 Petersen만이 Kevin Spacey가 방호복을 찢을 때 그를 걱정하게 만들 수 있습니다. 그리고 트로이 Aeschylus의 우울한 스케일을 그리워하지만 Achilles (Brad Pitt)의 전투 시퀀스에는 실제 웅장 함과 같은 것이 있습니다. 그의 사진을 둘러싼 대화에서 잃어버린 것 보트 그러나 그의 보호 하에 있거나 그와 직접적으로 충돌하는 감정적으로 읽을 수 있는 원형이 배열되어 있는 자기적이고 남성적인 중심 인물을 식별하고 향상시키는 그의 진정한 재능입니다. 프로크나우 인 보트 , 데니스 퀘이드, 더스틴 호프만, 클린트 이스트우드, 해리슨 포드, 조지 클루니, 브래드 피트, 커트 러셀 – Petersen의 경력은 1990년대의 주요 인물이자 그 뒤에는 우리의 가장 위대한 캐릭터와 조연 배우들의 놀라운 컬렉션입니다(Morgan Freeman , 도널드 서덜랜드, 계속해서). 그는 그들에게 숨을 쉴 수 있는 공간을 제공하고 그렇게 함으로써 긴장에 필요한 감정적 스테이크를 그의 영화에 고정시키는 액션 세트피스를 제공합니다. Petersen의 영화는 그 순간에 스릴이 넘치고 대부분 잊히도록 설계된 영화의 경우 잊을 수 없는 순간으로 가득 차 있기 때문에 보는 것이 재미있습니다.
볼프강 페테르젠에 대한 완전한 감상을 위해 그의 경력에 대한 북엔드를 추적하여 예술가로서 그에 대한 흥미로운 이야기를 들려줍니다. 텔레비전과 다큐멘터리에서 그의 이빨을 자른 후 그의 첫 번째 장편은 결과 , 교도소에 수감된 배우 마틴(프로크나우)이 교도관의 아들 토마스(에른스트 한나발트)와 사랑에 빠지는 과정을 그린 프로그레시브 영화. 마틴은 결국 풀려나고 두 사람은 함께 이사를 가는데, 복수심에 가득 찬 아버지가 그를 체포하자 둘의 짧은 행복이 중단된다. 마틴은 계략을 세우고 그를 무너뜨리고, 그들은 배신을 당하고, 결국 토마스는 아버지의 대우와 세상의 잔혹함에 너무 상처를 받아 그의 미래는 그의 트라우마와 우울증으로 돌이킬 수 없는 운명으로 그려집니다. 피터슨의 마지막 영화, 4 대 은행 (2016)은 그가 1976년에 만든 TV 영화를 리메이크한 것으로, 불황과 일련의 재정적 불행을 겪으면서 은행을 털기 위해 공모한 중산층 4인조 슐럽에 관한 것입니다. 마누엘 푸이그 전통의 원칙에 입각한 최초의 사회 멜로드라마. 두 번째는 매너와 불행에 대한 Wodehouse-cum-Westlake 케이퍼 코미디입니다. 둘 다 그의 보다 도발적인 작품이 가장하는 사회적 의식에 대한 민감성을 보여준다. 그가 마틴과 토마스의 불륜을 묘사하는 기교는 특히 남성의 친밀감에 대한 대화를 말하며, 가장 큰 압박을 받는 순간에 남성과 남성이 갖는 본질적인 경험은 그의 팝 아티팩트의 폭발적인 화재에 불을 붙인 불꽃입니다. 의 근거는 무엇입니까? 화재 라인에서 클린트 이스트우드와 존 말코비치 사이의 속삭이는 일련의 대화보다 결국? 삶의 마지막에 서로를 사랑하고 이해하는 남자들의 연대기 외에 진정으로 마음에 와 닿는 그의 영화는 무엇입니까? 볼프강 페테르센 금요일 사망 (8월 12일). 그는 당신이 많이 다시보고 싶은 나쁜 영화를 만들었습니다. 그는 그리울 것이다.
싸움을 어디서 볼 수 있습니까?